El arte moderno es un periodo de la Historia del Arte que comienza en la década de 1850 y termina a mediados de la década de 1950. Precede al periodo de arte contemporáneo que se inicia después de la guerra. Comienza con el movimiento impresionista y pintores como Edgar Manet y termina con la aparición del Pop Art.
Características del arte en la Edad Moderna
El arte moderno se compone de varios movimientos artísticos, como el cubismo, futurismo, surrealismo, impresionismo, expresionismo y art brut, entre otros. Sin embargo, su característica común es que estos movimientos están en ruptura con las reglas y cánones del arte clásico, especialmente en lo que se refiere a la figuración. Durante este periodo, los artistas ya no intentan representar la realidad de forma fiel, como sucedía en los siglos anteriores, sino mostrarla de forma diferente o liberarse de cualquier deseo de realismo.
El arte moderno surge como una reacción a las reglas establecidas por la Academia de Bellas Artes. La Academia, que tenía el poder de aceptar o no exponer a los artistas en el Salón de Pintura y Escultura, estaba perdiendo influencia y los jurados de los Salones estaban perdiendo su credibilidad ante los pintores, el público y el Estado. Los artistas que infringían las normas establecidas por la Academia se negaban a ser expuestos junto a los pintores académicos.
Además, durante este periodo, la crítica de arte se desarrolla y el arte se convierte en objeto de escritura. Grandes escritores como Baudelaire o Zola escriben críticas sobre la obra de los artistas modernos, a menudo para apoyarlos. Algunos artistas también escriben ellos mismos críticas de arte, como Matisse, o manifiestos, como el manifiesto dadaísta o surrealista.
La aparición de la fotografía como nuevo medio de arte visual también tuvo un impacto en los artistas. La fotografía les dio una razón más para alejarse de lo figurativo y de los cánones del arte clásico. Además, la fotografía se convirtió en una nueva fuente de inspiración y un medio de trabajo para los artistas, quienes fotografiaban paisajes u objetos y luego los plasmaban en sus obras con mayor o menor fidelidad.
Corrientes del arte moderno
El arte moderno está compuesto por varias corrientes y movimientos importantes que marcaron este periodo. Algunas de las corrientes más destacadas son:
- Impresionismo: Este movimiento se caracteriza por desafiar las reglas y las representaciones realistas de la pintura. Surgió en 1872 con artistas como Claude Monet, quienes utilizaban pinceladas borrosas, enfoques de luz diferentes y colores vivos.
- Postimpresionismo: Surge como resultado de la inspiración por la libertad artística divulgada por los impresionistas. Los artistas de esta corriente mostraron gran interés por las emociones y por la interpretación subjetiva de los espectadores. Algunos de los artistas más reconocidos del postimpresionismo son Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh y Henri Toulouse-Lautrec.
- Fauvismo: Fundado por artistas como André Derain y Henri Matisse, el fauvismo se caracteriza por tonos poco realistas y por poner énfasis en las percepciones individuales de obras abstractas, pero reconocibles.
- Expresionismo: Esta corriente surge poco antes de la Primera Guerra Mundial y se caracteriza por el uso de colores brillantes y artificiales, así como por la representación de iconos individualistas.
- Cubismo: El cubismo se caracteriza por la composición de formas deconstruidas y fracturadas. Surgió en 1907 con artistas como Georges Braque y Pablo Picasso.
- Surrealismo: Nace en la década de 1920 y tiene como base el subconsciente como fuente de inspiración. Algunos de los artistas más destacados de esta corriente son Salvador Dalí, Max Ernst, Man Ray, Joan Miró e Yves Tanguy.
- Expresionismo abstracto: Surge a mediados del siglo XX y se basa en una estética original y abstracta. Los artistas de esta corriente se concentran en el proceso creativo y no tanto en los elementos individuales de las obras.
El arte en la Edad Moderna se caracteriza por su ruptura con las reglas y cánones del arte clásico, la experimentación con nuevas técnicas y temas, y la búsqueda de la subjetividad y la innovación. Este periodo dio lugar a una gran variedad de movimientos artísticos que marcaron la historia del arte y dejaron un legado duradero.